从内容为王到场景驱动，音乐产业不再只是“声音经济”
当我们回忆起某个时代，除了记忆中变色的老照片还有脑海中不断回响的音符，从物质生活逐渐富足时的传统CD到手机刚刚兴起时开启的彩铃时代，再到如今耳熟能详的抖音神曲，音乐早已成为人们精神世界不可分割的一部分。
事实上，音乐作为国民教育的内容之一，从诞生开始就与人们的物质资料生产活动紧密相联，与人们的经济活动更是难以分割。随着经济的快速发展，人们对音乐的需求越来越多，尤其在流行音乐被大众广泛接受之后，流行音乐成为影响社会、经济、审美、票房等市场需求的重要因素，以“音符”带动相关产业的“音乐经济”在各地快速发展。
藏在产业链里的“音乐经济”
如果说音乐是当代年轻人的精神碳水，那么音乐节就是碳水制造机。作为Z世代的快乐源泉，音乐节始终像一个纽带，以人为单位，以音乐为绳索，将城市的娱乐生活与音乐节的时尚、活力、律动交错在一起，不断引发化学反应，释放城市的文化魅力。
不仅如此，音乐节的热闹不仅吸引了各地游客，一定程度上带动了当地的附加产业链，还有利于提高城市的知名度，打造出独特的文化名片。据大麦发布《2021五一档演出观察》中的数据显示，五一小长假期间全国线下专业演出超3800场，其中，音乐节56场，比2019年同期提升37%，票房和观演人次同比2019年分别增长了252%、173%；Livehouse的票房、观演人次则分别较2019年增长448%和326%。
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“音乐经济”在城市间持续升温，越来越多城市也开始拥抱音乐产业，通过丰富城市娱乐生活的方式快速触达年轻消费群体，来拉动城市经济。
2020年国庆期间，全国共有30多个城市举办音乐节，其中山东以9场万人级别的大型户外音乐节走入人们的视野。但这并不是山东首次布局音乐产业，早在2005年，青岛市就提出建设“音乐之岛”，为了落实这个城市文化品牌战略目标，当地每年都会举办古典音乐类的音乐节及国际音乐比赛，随着年轻群体涌入音乐产业，青岛也开始尝试更年轻更摇滚的音乐节玩法，“音乐之岛”的城市符号不断打响。
“音乐之岛”于山东音乐产业来说无疑是一次蝴蝶振翅的尝试，在齐鲁大地上很快刮起音乐节的浪潮。2019年，德州市聚集了痛仰、大波浪、汪苏泷等乐队音乐人，举办了首届“青岛啤酒·天空sky音乐节”；2020年下半年，山东接连举办青岛的OMF奥帆电子音乐节，淄博的麦田，泰安的耳立，东营的草莓，潍坊的青柠艋，青岛的凤凰音乐节、闪光派对，济南的泉城天空sky音乐节。连续官宣也使得山东成为新的“蹦迪之城”，音乐节在为山东带来流量和关注的同时，也改变了大家对山东的刻板印象。
“音乐+”释放文化消费潜力
当音乐成为赋能城市发展的工具，产业发展速度成为衡量尝试开放、活力的重要指标。为推动音乐产业多元化发展，在丰富应用场景和呈现形式的同时，内容驱动也成为发展的关键，“音乐+”的消费模式快速兴起，产业发展也逐步迈入黄金时代。
作为山东的文化古城，2016年至2021年，5年间即墨打造民谣季节庆品牌，举办民谣演出79场，不仅吸引了罗大佑、老狼、金志文、房东的猫等民谣艺人纷至沓来，还吸引了海内外观众116万人次。近年来，即墨依托民谣季活动，孵化国内带有精良制作基地的民谣音乐民宿“即墨古城·十三月民谣家”，为原创音乐积累了一个“版权池”，即墨也成为音乐人向往的民谣重镇。
为进一步推动“音乐+”产业发展，即墨承载当地音乐文化产业、文旅产业，建造青岛乐都音乐谷。建设之初，青岛乐都音乐谷便着手布局“音乐+”的产业链发展模式，与中国音乐家协会、中国音促会、中国文化传媒集团、中国唱片集团等高端音乐文化“集团军”合作，举办了青岛海洋国际音乐季、郎朗和他的朋友们音乐会、第九届“神州唱响”全国高校声乐展演等音乐文化活动。
从古城民谣到乐都音乐谷，即墨不断完善音乐产业的各个脉络，在音乐的基础上向版权池、音乐教育、海外研学、戏剧行业、演艺服务等关联产业延伸，不断打造生产、生活、生态相融的音乐产业新兴地。
打造一座时尚的音乐之都，不仅需要深厚的产业基础，也离不开产业平台的支撑，在拓宽音乐文化土壤的同时，还需要建设完善的音乐文化基础设施。作为全国首条以音乐为主题的时尚街区，即墨乐动尚街聚集音乐橱窗、悦动钢琴、音乐天桥和韵律广场等“网红”地标，将零售餐饮、休闲娱乐、教育文化、商务配套等业态也布局其中，乐动尚街融入前沿音乐和网红地表元素，优化街区硬件设施，让物质生活与精神世界进行衔接。
近年来，山东不断串联城市音乐文化地标，引入“研学、旅游、商业、教育、培训”等多种业态，重构原有产业链价值链，打造起要素齐全、加速汇聚的音乐文化全产业链集群。随着音乐在商业模式、新兴业态及消费场景等方面做出创新改变，产业迎来高质量发展，“音乐+”等融合模式也已成为经济发展的新增点。音乐产业在为城市带来时尚活力的同时，以音符谱写的“经济乐章”正在齐鲁大地上不断奏响。
